漳州布袋木偶戲中丑角的演繹怎樣實現伶俐、靈活的形體動作？南音緣何能存續千年、“活”在當下？作為一項保密的國家級非遺，片仔癀是如何進行傳承的？閩南傳統民居營造技藝中如何將碎瓷片變廢為寶？蟳埔女民俗不同年齡段的簪花有什么講究？

由文化和旅游部與中央廣播電視總臺聯合攝制的大型文化節目《非遺里的中國》福建篇將于4月26日20:00檔在央視綜合頻道（CCTV-1）播出，央視頻全網獨家首播。

福建是中華海洋文明的發源地之一，是“海上絲綢之路”的重要起點之一，共有705個省級非物質文化遺產代表性項目、145個國家級非物質文化遺產代表性項目。“絲路海運”是貿易往來的動脈，更是文化交融的橋梁，促進了福建非物質文化遺產的繁榮發展。

本期節目在國家歷史文化名城、著名的“魚米花果之鄉”——福建省漳州市進行拍攝，中央廣播電視總臺主持人張舒越，中國文物學會專家委員會主任、故宮博物院學術委員會主任單霽翔，以及臺灣女歌手孟庭葦，將在漳州古城和閩南水鄉邂逅20余項極具特色的非物質文化遺產項目，沉浸式體驗閩南文化的厚重底蘊與創新活力。

木偶戲

“以木為偶，以偶做戲”，福建木偶戲是我國木偶表演藝術的杰出代表，主要演出形式為提線木偶與布袋木偶兩種。讓漳州、泉州人引以為豪的傳統木偶戲，帶著濃郁的閩南特色，也隨著時代的變化不斷豐富、創新，還作為文化交流的重要工具，走出國門，舞向國際。

漳州布袋木偶戲“十指舞乾坤”，憑手指操縱木偶就能夠完成唱、念、做、打等動作，表現喜、怒、哀、樂的情感。泉州提線木偶戲“懸絲演萬象”，演員手指頭上的花樣賦予了偶人靈魂，從最初的幾根線發展到現在最多時50根線，形成了豐富完備的動作體系。

創新偶劇既保留了布袋木偶、提線木偶等傳統操偶技法，又通過“萬物皆可偶”的理念將毛巾、衣物、牛皮紙等日常物品轉化為舞臺角色，開創人偶同臺的表演新模式。

南音

南音，源于唐，成于宋，發源于福建泉州，至今已有1000多年歷史，是我國現存最古老的樂種之一，也是可考證的最接近古代原貌的音樂表演形式，仍保留著古樂器遺制，如：南音琵琶基本保留了隋唐曲項四弦琵琶的形制以及橫抱的演奏方法。

一曲南音調，悠悠兩岸情。南音不僅是存續千載的悠悠古韻，也是“活”在當下的時尚之音。創新團隊“點水南樂”以南音四大古譜之一《百鳥歸巢》為創作基底，融入民謠等元素，和來自海峽兩岸的南音傳承人同臺演唱，用現代音樂語言共述兩岸鄉情。

中醫傳統制劑方法（漳州片仔癀制作技藝）

漳州片仔癀制作技藝距今已有近500年歷史，其起源與宮廷秘方密切相關，因療效顯著，逐漸成為家喻戶曉的必備藥品，又隨著“海上絲綢之路”的繁榮，被帶往世界各地。

片仔癀制作工藝從藥材的選取、炮制到制劑的成型，都有嚴格且獨特的標準和流程。而作為一項保密的國家級非遺，片仔癀制作技藝的傳承方式極為嚴格，采用“700人中選拔一位”的高標準，每十年選拔一次，一對一傳承。在現代科技的加持下，片仔癀還成功拓展至日用化妝品等諸多領域。

閩南傳統民居營造技藝

閩南傳統民居營造技藝起源于宋代，明代達到鼎盛，至今已有數百年歷史。這種技藝不僅在福建的廈門、泉州、漳州等地得以保留，還傳播至臺灣，形成了兩岸同根同源的建筑文化。

閩南傳統民居營造技藝涵蓋大木作、紅磚瓦、剪瓷雕、灰雕等多種工藝。大木作以榫卯結構為核心，無膠無釘，牢不可破；紅磚瓦以“閩南紅”為特色，龜背紋、燈籠紋、銅錢紋等裝飾磚紋還寄托著美好寓意；剪瓷雕將碎瓷片“變廢為寶”用以裝飾屋頂、灰雕則通過麻絲灰制作人物形象，為紅磚古厝錦上添花……

一座座紅磚古厝，不僅凝聚了閩南人對生活的熱愛，也反映了閩南建筑獨一無二的精氣神。這些遍布在兩岸的紅磚古厝，不僅深深地印上了中華傳統文化的印記，也聯結著閩臺間濃濃的鄉情。

蟳埔女民俗、福州傳統梳妝技藝（三條簪）

蟳埔女民俗與福州傳統梳妝技藝（三條簪），是傳統民俗文化豐富性和多樣性的體現，也是福建女性智慧與勤勞的象征。

蟳埔女的簪花圍以鮮花串成花環，配以骨簪固定，寓意圓滿，服飾則以“大裾衫、闊腳褲”為主，便于海邊勞作。福州三條簪則以三支扁平如刀的銀簪為特色，造型獨特，寓意深遠，三支銀簪象征“為國、為家、為己”，承載了女性的多重身份與責任擔當。

創新人陳嘉慧將燈工玻璃技藝與蟳埔女簪花圍結合，制作出透明與彩色的玻璃花作品，賦予傳統非遺現代藝術表達。福州三條簪在復原傳統銀制版本的同時，融入木胎大漆、螺鈿、牛角等非遺技藝，推出多種創新版本，在保留歷史文化內涵的同時，也契合著當下年輕人的審美需求。